Les « débris spatiaux » qui ressemblent de loin à de minuscules taches de peinture, sont des débris laissés par les satellites humains qui sont maintenant piégés dans l'univers. Les débris ont des échelles différentes selon le point de vue.
Les formes ont été inspirées par les formes de débris réels, les taches de peinture découpées au laser sur chaque forme représentent la perception des débris spatiaux dans l'univers. La sculpture joue avec les lumières et les ombres pour désorienter le spectateur.
DÉBRIS
Ces travaux portent sur des débris accumulés sur une surface.
Le bois a été sculpté pour créer l'effet dimensionnel de la peinture. Il remet en question les manières traditionnelles de peindre
La sculpture est très délicate pour être presque perçue comme une fine couche de peinture. En regardant de plus près les zones sculptées, le grain du bois devient visible et crée une belle dynamique naturelle.
PERLES DE SABRE
PERLES DE SABRE
PERLES DE SABRE
Ces œuvres s'inspirent de la dualité entre l'obscurité et la lumière faisant allusion à une éclipse. Les perles de sabre sont l'arc brisé d'illumination entourant la lune. L'or a été sculpté avec un cutter laser pour être endommagé et cassé. Ce sont des références à la relation entre la nature et l'humanité.
Ces œuvres s'inspirent de la dualité entre l'obscurité et la lumière faisant allusion à une éclipse. Les perles de sabre sont l'arc brisé d'illumination entourant la lune. L'or a été sculpté avec un cutter laser pour être endommagé et cassé. Ce sont des références à la relation entre la nature et l'humanité.
French-American Visual Artist Joyce Billet Launches Independent Studio and Project Space to Encourage Arts Engagement in Miami
Artist-Run Studio Fosters Community Connection and Creative Exchange With an Open Space for Public Exhibitions
French-American visual artist Joyce Billet announces the opening of her first studio and project space centrally located between the Miami Design District and Little River. The multi-use studio is independently operated by the artist, and integrates painting, sculpture, fabrication, and exhibition.
Joyce Billet Studio serves as an indoor and outdoor venue for exhibitions, events, workshops, and studio visits. The fabrication shop offers collectors and the public an opportunity to view Billet’s artistic process firsthand, engage one-on-one with the artist, and follow the journey of each piece from start to finish. The adjoining space—The Project Room at JB Studio—is a flexible artist-run initiative for rotating exhibitions and workshop programs that is open to the public. Together, these spaces foster community engagement and conversation around Billet’s work and other multidisciplinary contemporary artists—all in the heart of Miami’s flourishing arts district.
“Community is at the heart of my work. Connecting with other artists and creatives is essential, something I experienced both at the Fountainhead studios and during my residency in the Miami Design District, where open studios allowed me to share my projects, process, and work with the public,” said Billet.